20-System Of A Down – Toxicity (USA – 2001): Hacen metal, tienen un cantante que podría considerarse el Pavarotti del género y vienen sin pelos en la lengua a hablar de suicidio, drogas, política y también de medio ambiente. Además, son descendientes armenios -país protagonista de uno de los genocidios más atroces de la historia- y se encuentran jugando de locales en la cancha de la policía del mundo. Solo estos detalles son suficientes, para comprender porque Toxicity se convierte en una bomba de tiempo que explota al darle play en el reproductor.
19-Cobra Starship – Hot Mess (USA – 2009): Aunque muchos aun no lo saben, los Starship y su tercer larga duración llegaron a revolucionar la forma de hacer rock destinado la mass media. Son el último eslabón de la cadena pop punk (neo punk-emo-cobra) y por ello no es casual que una de sus canciones aluda a que su fama se la deben al cantante de Fall Out Boy (“Pete Wentz Is The Only Reason We´re Famous”). Hot Mess es una revisión de estilos y sonidos donde la música adquiere un sabor tan electrónico como adolescente, ejemplo de ello el hit del disco llamado “Good Girls Go Bad” que cuenta con la compañía de la protagonista de una conocida serie teenager: Leighton Meester de Gossip Girl.
18-Dub Incorporation – Diversité (FRANCIA – 2003): Con su debut del 2003, Dub Incorporation dejó en claro que al menos en calidad compositiva, la escena del reggae mundial la lideran indiscutiblemente los franceses. “My Freestyle” (mi estilo libre) aparece en el track número uno, resumiendo que el disco combina astutamente subgéneros del reggae y del hip hop con influencias del folklor árabe y africano. La formula de los Dub Inc. es efectiva tanto en una fiesta como un domingo descansando en casa porque tiene rítmo, fuerza y empuje pero no suena ruidosa. Por esta razón, se vuelve casi imposible escapar al contagio de canciones como “L’echiquer” o la misma "Diversité" que titula el álbum, si no lo creen pueden probar combinando la música de esta banda de St. Etienne con alguna tarea manual y veran como la concentración deja de ser tarea fácil.
17-Alicia Keys – Songs In A Minor (USA – 2001): Si este fuera un conteo sobre la voz más sensual de la década, seguramente Alicia Augello Cook estaría en el trono ocupando el puesto número uno. En su carta de presentación discográfica, tomando referentes como Whitney Houston o Aretha Franklin y sumando dulzura con su delicadeza a la hora de tocar el piano, presentó la hoy en día clásica “Fallin” junto a otras composiciones notables como “A woman´s worth” y “Butterflyz”, canción que compuso a sus catorce años.
16-Sean Paul – The Trinity (JAMAICA – 2005): Sean Paul se ha autodenominado y con mucha razón, el embajador del dancehall en el mundo -¿se les ocurre otro que haya puesto a bailar dicho género en discotecas alrededor del globo con tanta fuerza?-. The Trinity goza de la diversidad rítmica tan difícil de encontrar en otros productos musicales del reggae de la isla, inclusive siendo un disco que cuenta con dieciocho canciones. El ejemplo perfecto de cómo entrar al mainstream sin perder el respeto de los seguidores del género jamaiquino.
15-Black Eyed Peas – Elephunk (USA – 2003): ¿Entonces lo que le faltaba a Black Eyed Peas antes de componer su compacto más vendido hasta esa fecha, era simplemente agregar una cantante femenina que estuviera buena? Error, Elephunk además de su nuevo y necesario complementario accesorio vocal llamado Fergie, es un delicioso collage rítmico que une su mezcla de hip hop con funk con elementos latinos, música arabe y hasta incursiona en el Nu-metal en la canción "Anxiety" junto a la banda Papa Roach.
14-David Guetta – One Love (FRANCIA – 2009): Otro artista que utiliza invitados especiales (Kelly Rowland, Akon o Will I Am) como estrategia en su álbum para dar color y lograr una apuntar a un target más comercial. Fueron estos detalles los que convirtieron One Love rápidamente en la obra más exitosa de su carrera, en esta producción donde las canciones suenan más contundentes que en anteriores trabajos aunque no escapan de las críticas de antiguos fanáticos que preferían piezas que no tenían tanta participación vocal. Dentro del disco se puede encontrar también un remix que Guetta hizo para la canción “I Got a Feeling” de Black Eyed Peas, para la cual colaboro en su versión oficial y que fue uno de los hits más sonados en año 2009.
13-Britney Spears – Blackout (USA – 2007): Cuando al mundo de los medios se le ocurrió bautizar a esta jovencita como la “princesa del pop”, este no se dio cuenta del ave fénix que estaba creando. Vencedora indiscutible de eternas batallas entre artistas preadolescentes que tras la más fuerte de todas sus caídas lleva su música a un nuevo nivel con canciones como “Radar” o “Break The Ice” que la dejan lista para el round final contra su madrina Madonna.
12-Skindred – Babylon (GALES – 2002): Estaba claro con el sencillo “Nobody”, cuando irrumpieron en la escena del mundial del genero verde y escalaron charts con su propuesta poco convencional: “Raggapunkhiphop”. Babylon derriba los estereotipos del reggae y del metal con su versátil cantante Benji Webbe, quien se encarga de hacer cada una de las voces que está en el compacto, ya sea transitando desde la furia de “Babylon” o “Bruises” al suave sonido de “The Fear” o “Together”. Dato de color, llegó al puesto número uno de Top Reggae Albums de la revista Billboard no solo en el 2002 que se lanzó, sino también cuatro años más tarde.
11-M.I.A. – Arular (INGLATERRA – 2005) M.I.A. es uno de esos artistas que armados unicamente de calidad y originalidad mágicamente logran paralizar el mainstream. En este caso además se trata de un disco censurado que le costó la negación del visado norteamericano, pero que a pesar de ello llegó hasta el número 3 en el top de albumnes electrónicos de la revista Billboard. Arular entra buscando quilombo, con el grito de guerra que emite “Bucky Done Gun”: “silencio que necesito sonarles algo”. Es aquí en esta canción, donde esta cantante londinense de ascendencia cingalesa prepara el terreno para disparar a continuación tematicas como pobreza, guerra y prostitución. Un álbum dificil de clasificar en el que retumban las bases electrónicas, priman las rapeos y relucen los coqueteos con el grime, el dancehall y las músicas bangra y brasilera.
Redacción: Pablito Wilson
pablitowilson@hotmail.com
miércoles, 30 de diciembre de 2009
Los cincuenta discos más importantes de la década 00... (Parte 4):
Publicado por
Pablito Wilson
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15:53
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